Editie #1

Touched by a hologram?

De initiatiefnemers van Touched by a hologram? verkennen de artistieke mogelijkheden van het virtuele. Het doel? De podiumkunstensector klaarstomen voor een metaverse toekomst
Met het project Touched by a Hologram onderzoekt componist-regisseur Michel van der Aa in een cross-disciplinaire samenwerking met kunstenaars, ontwikkelaars en technologen of er een nieuw artistiek en technisch vocabulaire gecreëerd kan worden voor interactie met het publiek in een virtuele ruimte.

Een metaverse toekomst
Daarvoor is het van belang om de ontwikkeling van volumetric video en digital twins naar een hoger niveau te tillen en nieuwe vormen van interactie toe te voegen aan de publiekservaring. In de zoektocht naar deze mogelijkheden, vormen het perspectief en de artistieke visie van de maker het uitgangspunt. Het doel van het project is om de podiumkunstensector klaar te stomen voor een metaverse toekomst waarin een oneindig universum van aan elkaar geschakelde virtuele ruimtes bestaat.
Credit still: Touched by a Hologram? doubleA
Credit still: Touched by a Hologram? doubleA

Wat is er nodig om echt contact te maken met een 3D-hologram in een virtuele ruimte? Zou je je gezien voelen als het hologram oogcontact maakt, reageert op je bewegingen, anticipeert op je aanraking?

contact

Meer weten over dit project of
in contact komen met de initiatiefnemers?

INITIATIEFNEMERS Touched by a hologram?

doubleA foundation
Aangesloten partners
Scatter, Arcturus, VR-Days/Immersive TechWeek, Reallusion, Cappella Amsterdam

Credits:
Artistic director: Michel van der Aa
Creative producer: Cassandra de Klerck
Director of Photography: Joost Rietdijk
Dramaturg: Madelon Kooijman
Lead developer: Ruud op den Kelder
Developers: Wijnand van Tol, Glenn Wustlich, Souhayl Ouchene, Richard de Paauw,
Lead volumetric video: Dajo Brinkman
3D artists: Ryan Cherewaty, Jasper Hesseling
Unreal developer: Jair Lemmens
Audio engineer: Tomas Valečka
Motion capture studio: Het Nieuwe Kader, Niels Bosch
Financial director: Rosita Wouda

Performers: David Eeles, Cappella Amsterdam, Lette Vos, Ludmilla Schwartzwalder, Laura Lopes, Tobias Peralta, Viola Blache
Co-financiers
doubleA foundation, NL Fund for the Performing Arts.

archief

apr. 25

Een archief vol kennis voor en over innovatie

In het archief van Innovatielabs vind je kennis voor en over innovatie in de culturele en creatieve sector. Van praktische tips tot blogs over onderzoeksthema’s als samenwerken en technologie. Maar hoe vind je in die veelheid van informatie wat je nodig hebt? Schrijver Twan Eikelenboom dook in het archief en stelde een wegwijzer samen die je op het juiste spoor zet.

Innovatielabs
lees meer
feb. 25

Belangrijkste uitkomsten: 5 aanbevelingen

De inzichten die tijdens het programma Innovatielabs zijn opgedaan, zijn gebundeld in vijf concrete aanbevelingen om innovatie te stimuleren en te faciliteren. Syb Groeneveld, directeur-bestuurder van het Stimuleringsfonds: 'Nieuwe vormen van samenwerking zijn cruciaal voor innovatie en belangrijk om de culturele en creatieve sector te versterken, zowel in artistiek, financieel als maatschappelijk opzicht.'

Innovatielabs
lees meer
nov. 24

De maatschappelijke impact van kunst en cultuur - inzichten uit de sector

Een theater dat de lokale werkgelegenheid stimuleert, een kunstproject dat eenzame ouderen verbindt, of een museumexpositie die klimaatverandering tastbaar maakt - de impact van kunst en cultuur reikt vaak verder dan het podium of de museumzaal. Maar waarover praten we dan precies als we het hebben over impact? Volgens onderzoekers Lies Wijnterp (HKU Hogeschool voor de Kunsten Utrecht) en Gwen Parry (Hogeschool van Amsterdam) gaat het om een mix van maatschappelijke en artistieke waarden die levens of omgevingen beïnvloeden. In dit artikel belichten ze hoe de culturele en creatieve sector stuurt op maatschappelijke betekenis en deze evalueert en onder woorden brengt.

Innovatielabs
lees meer