Hoe ontwikkel je gereedschappen om verdieping en verbreding van de beroepspraktijk van makers, instellingen en andere creatieve en culturele partijen te stimuleren. En hoe maak je die praktijken minder kwetsbaar? De coronacrisis heeft kwetsbaarheden blootgelegd, maar tegelijkertijd hebben diverse innovaties plaatsgevonden. Deze kunnen de ontwikkeling van de culturele en creatieve sector, en in het bijzonder die van individuele makers (zzp'ers) en kleine organisaties, verder versterken.
Hoe kun je je werkterrein verbreden? Bijvoorbeeld door je praktijk hybride in te richten. Uit gelegenheid of uit noodzaak zijn nieuwe producten of diensten ontwikkeld, nieuwe samenwerkingen aangegaan, verdienmodellen bedacht of ander publiek gezocht. Praktijken waarin fysieke en digitale activiteiten worden gecombineerd leveren creativiteit en nieuwe inzichten op. Hoe kunnen de ervaringen van de nieuwe hybride praktijken breder bekend en ingezet worden?
Gedurende de tijd dat culturele instellingen hun deuren gedwongen moesten sluiten, is de kwetsbare positie van makers en kleinere organisaties duidelijk geworden. In samenwerkingen worden krachten gebundeld, maar op welke wijze kunnen kleine en grote partijen, of ervaren en niet-ervaren partijen, duurzaam profiteren van elkaar? Welke nieuwe coöperatieve werkvormen kunnen uit deze tendens ontstaan? Hoe ontwikkel en verstevig je samenwerkingsverbanden, zowel nationaal als internationaal? Hoe kunnen kennis en ontwikkelingen van internationale partijen in Nederland worden toegepast?
Partijen uit de creatieve en culturele sector kunnen een belangrijke rol spelen in verhouding tot andere maatschappelijke domeinen. Met name veel jongere makers zien voor zichzelf een meer maatschappelijk-geëngageerde rol weggelegd en willen hun praktijk verder ontwikkelen om vraagstukken in de maatschappij te onderzoeken, bijvoorbeeld op het gebied van diversiteit en inclusie, democratie of duurzaamheid. Hoe verstevigt de culturele en creatieve sector z'n verbondenheid met maatschappelijke opgaven? Hoe kan een interdisciplinaire benadering hierin van meerwaarde zijn?
Naast het ontdekken van grensoverstijgende digitale mogelijkheden is er ook een beweging die zich juist meer op het ontdekken van nieuwe lokale mogelijkheden richt. Onderzoek van methoden om kunst regionaal of lokaal van betekenis te laten zijn en dat zichtbaar te maken zou dit kunnen versterken.
De invoering van de Fair Practice Code, de gedragscode voor ondernemen en werken in kunst, cultuur en creatieve industrie, levert meer aandacht op voor 'fair pay', 'fair share' en 'fair chain'. Hoe kan de arbeidspositie en het welzijn van zzp'ers en werknemers in de sector verder versterkt worden?
Meer diverse financierings- en inkomstenstromen kunnen het verdienvermogen van makers of organisaties vergroten. Nieuwe of alternatieve business- en verdienmodellen bieden de sector mogelijkheden om de financiële positie te verstevigen.
De waarde van de culturele en creatieve sector is niet alleen af te lezen aan het verdienvermogen en de economische positie van de sector, maar ook te definiëren als de waarde die de sector creëert voor publiek en maatschappij. Je kunt hieraan bijdragen, bijvoorbeeld door te werken aan een sterkere samenhang in de sector of bredere verankering in de maatschappij. Hoe zet je deze waardecreatie in gang, en hoe zorg je voor een duurzame ontwikkeling?
Digitalisering en technologie kunnen worden ingezet voor de ontwikkeling van goed werkende platforms en nieuwe werkmethoden die de sector dienen. Hybride vormen van programmering en cultuurbeleving bieden nieuwe mogelijkheden.
Innovatieve werkmethodes uit de technologische wereld, zoals iteratief werken, kunnen de behoeftes van doelgroepen vanaf de start integreren in het ontwikkelproces. Hiervoor moet intensieve onderlinge samenwerking centraal staan in projecten. Hoe kunnen digitale werkmethodes dit proces innoveren?
Om makers, publiek en producties te verbinden of om publiek te faciliteren om aanbod te vinden zijn nieuwe (digitale) formats nodig. Platforms, of onderdelen (building blocks) daarvan, moeten duurzaam kunnen worden ingezet en beschikbaar zijn voor de gehele culturele en creatieve sector.
Kennis, kunde en reflectie met betrekking tot de publieke waarden in de digitale wereld is van groot belang. Hoe kan bijvoorbeeld toegewerkt worden naar een alternatief software ecosysteem dat het publieke belang vertegenwoordigt en geen winstoogmerk heeft? Hoe kan de culturele en creatieve sector onafhankelijker worden van de big tech platforms?
Door vóór een productie of project van start gaat al na te denken over de manier waarop artistieke producties worden opgeslagen, ontstaan er kansen om nieuwe gebruikers te bereiken en nieuwe formats te ontwikkelen. Hoe kan materiaal duurzaam digitaal worden opgeslagen? Denk bijvoorbeeld aan het contextualiseren van een live voorstelling door deze te koppelen aan bestaand materiaal uit een archief.
Digitalisering en technologie bieden ook mogelijkheden voor artistieke vernieuwing, zowel in creatie als in uitvoering of presentatie. Wat zijn vernieuwende ontwikkelingen en hoe kunnen deze van betekenis zijn voor de artistieke ontwikkeling van makers? Hoe kunnen technologie en creativiteit elkaar vinden en versterken?
Een beknopt voorstel op hoofdlijnen (max. 3 pagina’s in woord en beeld, pdf op A4-formaat) met een samenvatting van het innovatieproject, waarin in ieder geval de volgende aspecten aan bod komen:
Wat is het onderwerp, het thema of de actualiteit van het project?
Beschrijf de opgave, het doel van het experiment, het onderzoek, de activiteit of de beoogde doorontwikkeling van het project. Benoem eventueel de probleemstelling of onderzoeksvraag. Onderbouw en motiveer dit bijvoorbeeld aan de hand van resultaten uit een vooronderzoek of andere, bestaande kennis of ervaring.
Op welke creatieve en culturele discipline(s), sector(en) of domein(en) is het voorstel gericht?
Beschrijf het beoogde samenwerkingsverband (minimaal 3 partijen) en op welke wijze de partijen elkaar aanvullen in kennis. Benoem ook of het bestaande of nieuwe samenwerkingen zijn.
Beschrijf het beoogde onderzoek en de activiteiten. Welke methode, proces of werkwijze heb je op het oog?
Hoe verhoudt het voorstel zich tot de bovengenoemde resultaatgebieden?
Licht toe hoe het project naar verwachting kan bijdragen aan een duurzame ontwikkeling in de culturele en creatieve sector, of een discipline daarbinnen.
Voor wie kan dit project belangrijk zijn? Op welke doelgroepen, publiek of gebruikers richt het zich? Hoe worden resultaten uit het project met hen gedeeld of hoe komt het hen ten goede?
Geef een indicatie op hoofdlijnen van de te verwachten begroting van het project.
Een beknopte begroting voor besteding van de schrijfsubsidie van € 10.000. (max. 1 pagina pdf op A4-formaat)
Beknopte cv’s of bio's van de projectteamleden (max. 2 pagina’s pdf op A4-formaat).
Optioneel: relevant beeldmateriaal dat inzicht biedt in het onderzoek en de activiteiten van de samenwerkende partijen (max. 15 pagina’s pdf op A4-formaat).
Een uittreksel uit het register van de Kamer van Koophandel (max. 1 jaar oud) van de hoofdaanvrager.
Een projectplan voor het innovatieproject (max. 12 pagina’s in woord en beeld, pdf op A4-formaat), waarin in ieder geval de volgende aspecten aan bod komen:
Wat is het onderwerp, het thema of de actualiteit van het project.
Definieer de onderzoeksvraag of de opgave en omschrijf het doel van het experiment, onderzoek of beoogde doorontwikkeling van het project. Onderbouw en motiveer het onderzoek, bijvoorbeeld aan de hand van resultaten uit een vooronderzoek of andere, bestaande kennis of ervaring.
Op welke creatieve en culturele discipline(s), sector(en) of domein(en) is het voorstel gericht?
Geef een beschrijving van de samenwerkende partijen en eventuele andere partners, hun positie, deskundigheid en relevantie voor het project. Benoem ook of het bestaande of nieuwe samenwerkingen zijn. Geef inzicht in de beoogde wijze van samenwerken.
Beschrijf het beoogde onderzoek en de activiteiten. Welke (onderzoeks-)methode, proces of werkwijze heb je op het oog en licht toe. Geef inzicht in de wijze waarop het proces ingericht en begeleid wordt.
Benoem de beoogde resultaten, kennis en inzichten in relatie tot bovenstaande resultaatgebieden en licht toe hoe het project naar verwachting kan bijdragen aan een duurzame ontwikkeling in de culturele en creatieve sector, of een discipline daarbinnen.
Ga in op de context van de opgave en het project. Positioneer het voorstel bijvoorbeeld ten opzichte van regionale, landelijke of internationale ontwikkelingen of ontwikkelingen binnen andere sectoren of domeinen.
Voor wie kan dit project belangrijk zijn? Op welke doelgroepen, publiek of gebruikers richt het voorstel zich? Hoe worden resultaten met hen gedeeld of hoe wordt het onderzoek of project toegankelijk gemaakt?
Geef toelichting op de beoogde kennisdeling en communicatie rondom het project.
Reflecteer op de wijze waarop eventuele uitkomsten van het project duurzaam kunnen worden ingebed in de organisatie of toepasbaar kunnen worden gemaakt voor de culturele en creatieve sector.
Voeg een planning van de activiteiten toe.
Een projectbegroting inclusief dekkingsplan (max. 3 pagina’s pdf op A4-formaat), waarbij de uitgangspunten van de Fair Practice Code worden gevolgd. Als je btw-plichtig bent, dan stel je je begroting exclusief btw op. Bedragen boven de € 10.000 moeten worden gespecificeerd of toegelicht. Maak het verschil inzichtelijk tussen kosten van samenwerkingspartners of van partijen die in opdracht diensten of producten leveren. De maximale bijdrage aan het uurtarief van de samenwerkende partijen en/of projectteamleden bedraagt € 82,50 (in januari 2023 heeft een indexering plaatsgevonden en is de maximale bijdrage aan het uurtarief van € 75 verhoogd met 10%). Voeg een toelichting toe met de eventuele cofinanciering en motiveer de subsidiebehoefte. Licht bijvoorbeeld toe hoe kosten wel, niet of gedeeltelijk door andere partijen gefinancierd kunnen worden. Cofinanciering is niet verplicht, maar kan door de commissie wel als een pre worden gezien. Het aangevraagde bedrag ligt tussen de € 100.000 en € 300.000.
Beknopte cv’s van de projectteamleden (max. 4 pagina’s pdf op A4-formaat).
een ondertekende samenwerkingsovereenkomt van de samenwerkende partijen waarin de rolverdeling, de projectleiding en het penvoerderschap zijn beschreven (max. 10 pagina’s pdf op A4-formaat).
Optioneel: relevant beeldmateriaal dat inzicht biedt in het onderzoek en de activiteiten van de samenwerkende partijen (max. 15 pagina’s pdf op A4-formaat).
Een uittreksel uit het register van de Kamer van Koophandel (max. 1 jaar oud).
Een representatieve afbeelding van het project (vrij te gebruiken door het fonds bestemd voor communicatie-uitingen, en waarvan de benodigde rechten van de afbeelding bij de aanvrager liggen).
Optioneel: een link naar een video.
de mate van vernieuwing in relatie tot het doel van deze open call
de kwaliteit van het beknopte voorstel op hoofdlijnen, zoals de omschrijving van de opgave, het doel en de verwachte opzet
de kwaliteit van het samenwerkingsverband (in wording), zoals de complementaire deskundigheid van de samenwerkende partijen en de beoogde manier van samenwerken
de mate waarin de beoogde effecten de Nederlandse culturele en creatieve sector naar verwachting zullen versterken
de coherentie tussen de bovengenoemde onderdelen
de mate van vernieuwing in relatie tot het doel van deze open call
de kwaliteit van het onderzoeksplan, zoals de uitwerking van doel en opzet, het plan van aanpak, de beschrijving van onderzoeksmethode en -proces, doelgroepbereik, de begroting en het dekkingsplan
de kwaliteit van het samenwerkingsverband, zoals de complementaire deskundigheid van de samenwerkende partijen en de manier waarop wordt samengewerkt
de mate waarin de beoogde effecten de Nederlandse culturele en creatieve sector naar verwachting zullen versterken
de coherentie tussen de bovengenoemde onderdelen
Artikel 1 (deze open call beperkt zich niet tot de reikwijdte van de creatieve industrie, maar richt zich op de breedte van de gehele culturele en creatieve sector)
Artikel 3, lid 2
Artikel 4, lid 1, onder a, b, e, en f;
Artikel 13
Uit het voorstel blijkt dat minimaal drie partijen een samenwerking aangaan, waarvan minimaal één partij – maker/zzp'er of organisatie -- professioneel werkzaam en geworteld is binnen de Nederlandse culturele en creatieve sector. Het samenwerkingsverband betreft een gelijkwaardige samenwerking tussen partijen die elkaar aanvullen in kennis en in het bieden van nieuwe perspectieven;
Uit het samenwerkingsverband treedt één partij als hoofdaanvrager op, die is ingeschreven in het Handelsregister van de Nederlandse Kamer van Koophandel of bij een van de Kamers van Koophandel die vallen binnen het Koninkrijk der Nederlanden.
De kernactiviteiten van de hoofdaanvrager richten zich aantoonbaar op de Nederlandse culturele en creatieve sector.
De hoofdaanvrager is tevens penvoerder voor het project en heeft de administratieve en financiële verantwoordelijkheid namens het samenwerkingsverband.
Onderwijs- en onderzoeksinstellingen mogen geen aanvraag indienen, maar mogen wel onderdeel zijn van het samenwerkingsverband. Voor hun uren en activiteiten kan echter geen subsidie uit deze open call worden aangevraagd.
De aanvraag is compleet: het aanvraagformulier is volledig ingevuld en alle gevraagde bijlagen zijn toegevoegd en voldoen aan de gestelde beperkingen;
De projectduur is maximaal 18 maanden. Het project start niet eerder dan na afronding van de aanvraagprocedure (mei 2023) en niet later dan 1 juli 2023. Projecten lopen tot maximaal 31 december 2024.
Het aangevraagde bedrag ligt tussen €100.000 en € 300.000;
Co-financiering is niet verplicht, maar kan door de adviescommissie wel als een pre worden gezien. De begroting is voorzien van een motivatie van de subsidie-behoefte. Ut deze toelichting blijkt bijvoorbeeld hoe de kosten niet of slechts gedeeltelijk door andere partijen gefinancierd kunnen worden;
De volgende activiteiten en/of kosten komen niet in aanmerking voor subsidie en mogen niet op de begroting worden opgenomen (tenzij gefinancierd door andere partijen):
projecten die al zijn gesubsidieerd op grond van een subsidieregeling van het Stimuleringsfonds Creatieve Industrie;
projecten waarvoor op het moment van indienen al een aanvraag in behandeling is binnen een andere subsidieregeling van het Stimuleringsfonds Creatieve Industrie;
projecten die een reprise of een herdruk betreffen;
seriële productie;
projecten die plaatsvinden in het kader van studie of opleiding;
uren en activiteiten binnen een onderwijs- en onderzoeksinstelling;
studiereizen in het kader van een opleiding;
arbeidskosten voor medewerkers van rijks-, provinciale en gemeentelijke instellingen; het verwerven van eigendommen, materialen of apparatuur die ook buiten de context of na afloop van het project een waarde vertegenwoordigen;
reguliere bouw- en restauratiekosten;
inrichtings-, restauratie- en verbouwingsplannen;
activiteiten die de reguliere bedrijfsactiviteiten niet overstijgen.
De aanvrager onderschrijft en verhoudt zich tot de codes:
Fair Practice Code;
Code Diversiteit en Inclusie;
Governance Code Cultuur 2019;
Als het project geselecteerd wordt, werken alle leden van het samenwerkingsverband mee aan de verschillende activiteiten die georganiseerd worden om kennis en ervaring te delen gedurende de loop van het programma Innovatielabs tot en met eind 2024. Dit vindt onder andere plaats tijdens evenementen en bijvoorbeeld door middel van interviews en beeldopnames;
Als het project geselecteerd wordt, gaan betrokken partijen akkoord met het publiek delen van onderzoeksresultaten en relevante kennis met betrekking tot processen en methoden.
20 juli 2022 (15.30-17.00 uur), Q&A in het kader van aanvragen voor de eerste selectieronde. Aanmelden via deze link.
14 september 2022, Q&A in het kader van aanvragen voor de eerste selectieronde. Aanmelden via deze link.
11 januari 2023, Q&A in het kader van aanvragen voor de tweede selectieronde. Meer informatie volgt.